Победителем «Евровидения 2025» стала Австрия

Финал 69-го конкурса песни «Евровидения» состоялся в Базеле, Швейцария, в ночь с 17 на 18 мая 2025 года. В концерте приняли участие исполнители из 26 стран. Победителем стал австриец JJ с песней «Wasted Love». Следующий конкурс состоится в Австрии. В ходе голосования национальных жюри первые места заняли Австрия, Швейцария, Франция, Италия и Нидерланды, однако зрительское голосование сильно изменило расклады – в пятёрку попали Израиль, Эстония, Швеция и Италия. Австрия выиграла конкурс третий раз в истории "Евровидения"
К ведущим двух полуфиналов Хейзел Брюггер и Сандре Штудер присоединилась фотомодель и певица Мишель Ханцикер. Открыл вечер прошлогодний победитель Немо со своей песней «The Code», а во время голосования он исполнил свою новую композицию «Unexplainable». На сцену также вышли некоторые бывшие швейцарские участники евросонга: Паола (1969 и 1980), Питер, Сью и Марк (1971, 1976, 1979 и 1981), Лука Хэнни (2019) и Gjon’s Tears (2020 и 2021), - в представлении, посвященном наследию Швейцарии в рамках конкурса «Евровидение». В качестве специальных гостей появились и два недавних фаворита публики — прошлогодний участник из Хорватии Baby Lasagna, известный по номеру «Rim Tim Tagi Dim», и финский конкурсант Käärijä, который в 2023 году выступал с песней «Cha Cha Cha». Оба артиста заняли вторые места в год своего участия. Они исполнили свои хиты «Евровидения» в формате рэп-баттла, а также новую совместную композицию «#eurodab».
1 | Австрия | JJ | «Wasted Love» | 436 очков |
2 | Израиль | Юваль Рафаэль | «New Day Will Rise» | 357 |
3 | Эстония | Томми Кэш | «Espresso Macchiato» | 356 |
4 | Швеция | Kaj | «Bara Bada Bastu» | 321 |
5 | Италия | Лучо Корси | «Volevo Essere Un Duro» | 256 |
6 | Греция | Клавдия | «Asteromáta» | 231 |
7 | Франция | Луан | «Maman» | 230 |
8 | Албания | Shkodra Elektronike | «Zjerm» | 218 |
9 | Украина | Ziferblat | «Bird of Pray» | 218 |
10 | Швейцария | Зои Мэ | «Voyage» | 214 |
11 | Финляндия | Эрика Викман | «Ich Komme» | 196 |
12 | Нидерланды | Клауд | «C’est La Vie» | 175 |
13 | Латвия | Tautumeitas | «Bur Man Laimi» | 158 |
14 | Польша | Юстина Стечковска | «Gaja» | 156 |
15 | Германия | Абор и Тинна | «Baller» | 151 |
16 | Литва | Katarsis | «Tavo Akys» | 96 |
17 | Мальта | Мириана Конте | «Serving» | 91 |
18 | Норвегия | Кайл Алессандро | «Lighter» | 89 |
19 | Великобритания | Remember Monday | «What the Hell Just Happened?» | 88 |
20 | Армения | Парг | «Survivor» | 72 |
21 | Португалия | Napa | «Deslocado» | 50 |
22 | Люксембург | Лаура Торн | «La Poupée Monte Le Son» | 47 |
23 | Дания | Сиссаль | «Hallucination» | 47 |
24 | Испания | Мелоди | «Esa Diva» | 37 |
25 | Исландия | VÆB | «Róa» | 33 |
26 | Сан-Марино | Габри Понте | «Tutta L’Italia» | 27 |
Оксана Фёдорова: «Мой главный совет начинающим музыкантам – не бояться идти к своей мечте, верить в себя и свой талант»

Завершился Всероссийский фестиваль «Моя Россия: музыкальное путешествие». О его итогах в интервью агентству ИнтерМедиа рассказала заслуженная артистка России, президент благотворительного фонда, художественный руководитель фестиваля Оксана Фёдорова.
Оксана, фестиваль «Моя Россия: музыкальное путешествие» охватил 8 городов России – от севера до юга. Какие самые яркие музыкальные черты каждого города вы бы отметили?
Каждый город фестиваля «Моя Россия: музыкальное путешествие» по- своему уникален и при формировании концертной программы мы стремились подчеркнуть региональные музыкальные традиции. Старт проекту мы дали в моем родном Пскове, который исконно славится русскими народными напевами и сильной школой в области народных инструментов. И в этих музыкальных традициях псковская земля очень совпадает с Тверь, где чтят и продолжают традиции своего земляка - балалаечника-виртуоза, создателя первого в истории оркестра русских народных инструментов Василия Андреева. И эту тройку городов с мощными фольклорными традициями замыкает южный Курс – знаменитые курские песни, напевы, народная музыка, - все это стало основной для творчества Георгия Свиридова, юбилей которого мы отмечает в 2025 году. Яркими музыкальными традициями национальной культуры меня поразили Уфа и Казань – и я очень рада, что ребята из этих регионов не только знают, но и исполняет национальную музыку. Москва и Петербург – это, конечно, классическая музыка, две столицы нашей страны мы объединили под эгидой юбилеев великих классиков – Пушкина, Глинки, Мусоргского, Римского-Корсакова.
А кавказский колорит, которым славится Кисловодск, мы интегрировали в программу в формате танцевального блока, поскольку невозможно представить Кавказ без национальных танцев, знаменитых на весь мир. Конечно, столь масштабные проекты невозможно реализовать без поддержки, и я благодарна Президентскому фонду культурных инициатив за внимание и поддержку нашего проекта.
В каждом городе была уникальная программа фестиваля – насколько сложно было каждый раз создавать новую программу и какие произведения вы исполняли чаще всего?
Действительно, в общепринятой практике при проведении фестивалей создается единая программа, которую представляют в разных городах. Но поскольку мы ставили перед собой сразу несколько задач – популяризация классики, развитие культурного обмена и поддержка юных талантов, то сразу пошли по пути формирования индивидуальной фестивальной программы, адаптированной под региональные особенности. Кроме того, в каждом городе мы представляли телефильмы, посвященные их музыкальной истории, и чтобы увязать все составляющие фестивальной программы мы пошли по сложному, но очень интересному пути – связать классические произведения с местными музыкальными традициями, историей города, края, а также с памятными датами, которые совпадали с датами проведения фестиваля. Это было действительно сложно, но это того стоило – сейчас, когда фестиваль уже завершился, пересматривая записи концертов, я испытываю радость и гордость за ту работу, которую проделала наша команда. Каждый концерт – это настоящее путешествие по музыкальной истории региона, и помимо того, что наши зрители могут послушать прекрасную музыку, они еще и расширяют свой кругозор, больше узнают о своей малой родите, интересных фактах и событиях.
В моем репертуаре чаще всего звучали «Песня Любаши» из оперы «Царская невеста» Римского-Корсакова, «Третья песня Леля» из оперы «Снегурочка» Римского-Корсакова, романсы Глинки на стихи Пушкина, и мой любимый романс «Ночь» Антона Рубинштейна на слова Пушкина.
Кстати, самым исполняемым произведением на детских концертах был «Полет шмеля» Римского-Корсакова – мы его услышали на фортепиано, ксилофоне, саксофоне, трубе и даже на баяне.
Как вы подбирали артистов – амбассадоров фестиваля?
Все артисты, которые выступили амбассадорами фестиваля, это друзья Фонда, которые поддерживают наши культурно-просветительские инициативы и сотрудничают по разным проектам. Я искренне благодарна всем артистам за то, что они нашли в своем графике время для участия – поскольку провести целых 3 дня с командой фонда, выступать и как артист, и как наставник для наших юных участников. В Пскове амбассадором выступил заслуженный артист Татарстана Альберт Жалилов, который также принял участие в фестивале в Москве. В Петербурге и Курске с нами был солист Мариинского театра, заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания Виктор Коротич, в Уфе - заслуженный артист России, народный артист Республики Башкортостан Аскар Абдразакова, в Казани – солист Большого театра Александр Полковников, в Твери – солист Мариинского театра Кирилл Белов и президент Евразийской ассоциации саксофонистов Никита Зимин, а в Кисловодске – знаменитый бас, приглашенный солист Большого театра Владимир Байков.
Когда мы с вами говорили об уникальности фестивальной программы в каждом городе – большую роль в этом сыграли как раз эти замечательные артисты, их талант, харизма, знания и талант создавали совершенно уникальную атмосферу, которые невозможно скопировать или повторить. И я уверена, что для наших юных участников моменты общения с амбассадорами фестиваля запомнятся на всю жизнь.
Как вы считаете, какие самые полезные навыки фестиваль дал юным музыкантам?
Прежде всего это советы и работа с амбассадорами фестиваля – практически на всех мастер-классах буквально на наших глазах происходила трансформация, следуя советам наших наставников дети начинали лучше играть, петь. И, конечно, концертный опыт – это один из ключевых навыков, который необходим начинающим музыкантам. И чем выше уровень концерта, тем выше значимость такого опыта. Поскольку фестиваль проводился при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, на лучших концертных площадках, да еще и с прямой трансляцией на сайте музыкальноепутешествие.рф и федеральном портале культура.рф, то, я уверена, этот опыт был крайне важен и для ребят, и для педагогов, а для кого-то участие в фестивале станет важным шагом в принятии решения о дальнейшем профессиональном пути.
Насколько такие проекты важны сегодня и почему?
Конечно, такие фестивали очень важны, особенно если они проводятся на благотворительной основе и открыты для посещения широкой аудитории. Сегодня важно и нужно знакомить детей, и их родителей с нашей национальной классикой. Музыка – это универсальный язык, понятный для слушателей любого уровня подготовки. Я очень хочу, чтобы наши дети слушали классику, а у юных музыкантов была возможность проявлять свои таланты, общаться со сверстниками из других городов, обмениться с ними опытом, получать возможность общаться с мастерами большой сцены – теми артистами, которые уже прошли этот путь, которые могут поделиться своими секретами профессионального мастерства. Только так мы можем сохранять и развивать то наследие, которые создавалось веками и образует фундамент нашей культуры.
Какой совет вы могли бы дать начинающим артистам и музыкантам?
На всех творческих встречах и мастер-классах я даю главный совет – не бояться идти к своей мечте, верить в себя и свой талант. Только когда ты веришь в то, что идешь своим путем, обстоятельства сами начинают складывать в твою пользу. Еще один совет – постоянное самосовершенствование, учитесь, расширяйте свой кругозор, изучайте биографии великих артистов. На пути творческих личностей падения неизбежны, и нужно научиться воспринимать их как уроки и идти дальше, участвовать во всевозможных конкурсах, концертах – погружаться в профессию, чтобы, когда придет время принимать решение, выбрать свой профессиональный путь исходя из личного опыта и понимания всех сложностей профессии музыкантам.
Желаю всем юным музыкантам удачи, успехов, веры в себя и свой талант!
Алексей Воробьёв: «Мой лучший друг и соавтор – корги по имени Моцарт»

В кинопрокате идёт фильм "Больше чем футбол". Актёр и музыкант Алексей Воробьёв, исполнивший одну из главных ролей, заполнил анкету gazetametro.ru.
Опишите себя одним словом
Трудоголик и однолюб.
Любимое блюдо
Пельмени и салат оливье.
Любимый фильм
"Новые времена" 1936 года.
Любимый режиссёр
Чарли Чаплин.
Любимый актёр
Владимир Высоцкий.
Любимый писатель
Шекспир.
Какую книгу читаете в данный момент?
"12 стульев".
Ваше хобби
Писать стихи.
Любимый вид спорта
Футбол.
Кем хотели стать в детстве?
Футболистом.
Было ли у вас в детстве/юности прозвище и почему появилось?
Воробей – по моей фамилии.
Помните своё первое выступление на сцене – где и когда это было?
На сцене в актовом зале Тульской детской музыкальной школы номер 2.
Как заработали и на что потратили первый заработок?
С 15 лет работал в филармонии и пел в ресторанах. На первые деньги купил гостинцы и конфеты семье.
Если бы была возможность перемещаться во времени, куда бы вы отправились и почему?
Я бы переместился к моменту создания планеты Земля. Все эпохи и исторические события довольно однотипны, ведь люди в своей погоне за тем, чтобы изменить мир к лучшему, забывают меняться сами.
Любимый праздник в году
8 Марта. В этот день весь мир действительно становится похож на тот, каким он должен быть.
Вещь, которую вы храните с детства
Футболка "Манчестер Юнайтед" с фамилией Бекхэм.
Есть ли у вас шрамы и, если есть, как их заработали?
У меня их так много, что будет трудно перечислить все. Мне бы хотелось с гордостью сказать, что я поумнел и все подобные неосторожные глупости остались в прошлом, но именно во время съёмок фильма "Больше чем футбол" я в очередной раз был заштопан хирургом, который вытаскивал кусок стекла из моей руки.
Есть ли у вас талисман? Что это?
Крест в форме ангела-хранителя, который всегда со мной.
Есть ли у вас питомец и как его зовут?
Это не питомец, а лучший друг и соавтор – корги по имени Моцарт.
Ваш идеальный выходной – это...
Выспаться, очень вкусно позавтракать, погулять по Москве, сделать что-то незапланированное.
Самая экзотическая страна или город, где вы побывали? Что больше всего удивило?
Экзотическим я, пожалуй, буду считать Запретный город в Пекине.
Лучший совет, который вы получили в жизни
Не переживать о прошлом и не волноваться о будущем.
Николай Расторгуев прокомментировал рейтинги радио «Гордость»

Николай Расторгуев прокомментировал данные компании Mediascope, согласно которым доля патриотической радиостанции «Гордость» составляет один процент по стране. Вокалист «Любэ» и автор идеи радиостанции заявил, что эти цифры устарели, а один процент для дебютирующей станции — успешный результат.
- «Новость», которая распространяется сегодня с подачи СМИ-иноагента, целиком построена на оценочном суждении так называемого «журналиста», который либо не разбирается в радийном бизнесе, либо заведомо пытается сформировать мнение читателей в негативном ключе. За основу «информации» взято устаревшее исследование Mediascope от марта месяца. Это первая и пока единственная волна исследований, в которое была включена радиостанция. При этом для дебютирующей станции результат более, чем успешен. Преуспевающая станция это 3-4% — таким образом, 1% — это свидетельство, что формируется ядро аудитории и заложен фундамент для дальнейшего роста. И это без какой-либо широкомасштабной рекламной кампании. Следующую волну мы ждем в июле, — сказал Николай в беседе с Газетой.Ру.
Расторгуев отметил, что людям интересен патриотический контент, поскольку почти 2 млн человек слушают радиостанцию регулярно.
- Даже если взять за основу устаревшие данные, они говорят об обратном — люди хотят слушать российскую музыку, и патриотический контент, в том числе. Это подтверждает тот факт, что новую станцию слушает 671 000 человек в сутки. 1,861 млн человек — это накопленная недельная аудитория станции, то есть, люди, которые слушают ее регулярно. В той же «новости» приведены данные по Москве, которые также уже устарели. Доля в Москве уже выросла до 1,2%, а в Санкт-Петербурге — до 1,4%. Это также подтверждает положительную динамику и рост, — добавил он.
Музыкант подчеркнул, что радиостанция подвергается нападкам иноагентов из-за своего успешного развития.
- Радиостанция «Гордость» — это новое явление в федеральном радиоэфире. Радиостанция активно развивается — в настоящий момент станция вещает уже в 47 регионах, в Нижнем Новгороде проходит ежегодный фестиваль «Музыка гордых». В эфире станции можно услышать лучшие российские коллективы, которые, в том числе, строят свое творчество на темах любви к Родине и вдохновляются подвигами наших ребят. С учетом всего сказанного, не удивительно, что радиостанция подвергается нападкам иноагентов ровно в соответствии с хорошей русской поговоркой «собаки лают — караван идет». Благодарим всех радиослушателей за доверие, — заключил он.
Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, радиостанция «Гордость» начала вещание начала вещание в полночь 2 февраля 2024 года. Это первая федеральная музыкально-информационная патриотическая радиостанция.
https://www.gazeta.ru/culture/news/2025/06/16/26048402.shtml